10 meilleurs anime des années 2010 | jeu de diatribe

L'anime des années 2010 a montré comment les émissions peuvent emmener les téléspectateurs dans des mondes captivants, capturer leurs sentiments avec des histoires émotionnelles et émerveiller les yeux avec un festin de scènes de combat incroyables. En conséquence, certaines émissions des années 2010 ont contribué à dicter le cours de l'anime publié aujourd'hui.

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Heureusement, les merveilles du streaming en ligne Cela permet aux téléspectateurs de rattraper facilement certains des meilleurs anime de la décennie précédente. Ceux qui veulent revenir sur les émissions du passé doivent s'assurer de ne pas manquer certaines des plus emblématiques de toutes.



dix Fille Madoka Magica

Lorsque Madoka Kaname rencontre une créature surnaturelle, elle lui propose un contrat surnaturel pour la doter de pouvoirs lui permettant de sauver le monde d'ennemis surréalistes connus sous le nom de sorcières. Bientôt, Madoka se retrouve entraînée dans la vie d'une fille magique aux côtés de ses autres amis. Malheureusement pour eux, ils découvrent bientôt qu'entreprendre ce contrat surnaturel a un prix à payer.

Contrairement à d'autres histoires de filles magiques, Fille magique de Magi Madokes subvertit tout le genre et créez une expérience visuelle incroyable qui ne sera pas oubliée.

9 Steins ; Porte (2011)

Peut-être l'un des définiteurs du genre d'anime de voyage dans le temps, Steins ; portail Il s'intègre facilement dans l'un des anime inoubliables des années 2010. Dans ce document, le savant fou autoproclamé Hououin Kyouma (de son vrai nom Okabe Rintaro) découvre accidentellement un moyen d'envoyer des messages au passé. Cependant, ses expériences simples changent lentement son présent et affectent la vie de ses amis les plus proches.

Basé sur un roman visuel populaire , Steins ; portail offre aux fans de science-fiction un aperçu convaincant du concept de voyage dans le temps. De plus, l'anime touche le cœur des fans de complot avec de nombreux rappels de concepts populaires. Ceux-ci incluent des tropes liés à des organisations secrètes, de mystérieux phénomènes Internet et les dures conséquences de jouer avec le temps.

8 Carole et mardi (2019)

La musique a une capacité unique à rassembler les gens, et rien ne le démontre mieux que Carole et mardi . Dans cette histoire de musique de science-fiction Mardi Simmons, résident fugitif de Mars, rencontre la réfugiée terrestre Carole Stanley et les deux se lient instantanément par leur amour mutuel de la musique. Alors que Carole aime jouer du piano, Tuesday veut devenir guitariste. Ensemble, les deux décident de former le duo d'auteurs-compositeurs, bien nommé Carol & Tuesday.

Malgré son histoire plutôt froide sur Mars terraformé, carol et mardi Il présente une distribution assez mémorable, des histoires uniques et une bande-son assez étonnante. Les personnes qui veulent une paire inspirante à admirer peuvent consulter carol et mardi pour obtenir l'énergie dont ils ont besoin pour relever les défis du monde.

sept Boîte Mégalo (2018)

en célébration de Ashita no Joe 50e anniversaire, anime de boxe Boîte Mégalo emmène le sport dans un futur lointain. Dispose désormais d'exosquelettes pour aider les boxeurs, Boîte Mégalo suit Joe et son parcours à travers le tournoi de Melgalonia pour devenir le champion du monde. La prise ? Joe ne porte pas d'engrenage lorsqu'il entre sur le ring.

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Alors que beaucoup peuvent noter sa dépendance aux agrafes de l'histoire du sport, l'anime fonctionne comme un hommage. à l'acclamé Ashita no Joe . tout en racontant une histoire captivante.

6 Terreur en résonance (2014)

Que se passe-t-il lorsque deux adolescents menacent de faire exploser Tokyo avec un prototype de bombe atomique ? terreur en résonance C'est exactement cela avec deux enfants Nine et Twelve jurant de ne pas déclencher la bombe uniquement si quelqu'un peut résoudre leur énigme cryptique. Apparemment, Nine et Twelve sont des survivants d'une expérience tragique conçue pour créer des armes humaines, toutes atteintes du syndrome du savant. À tour de rôle, les deux garçons utilisent leurs dons extraordinaires pour exposer l'expérience secrète et l'organisation derrière elle.

Malgré sa courte série de 11 épisodes, terreur en résonance gagné des éloges sur deux fronts. Premièrement, son intrigue pleine de suspense suscite définitivement un intérêt immédiat. Deuxièmement, son accent mis sur l'esthétique et son regard sur la société moderne dans son ensemble en font une montre intéressante aujourd'hui.

5 Tueur de démons : Kimetsu No Yaiba (2019)

Après avoir vu des démons massacrer sa famille et transformer sa sœur en démon, Tanjiro Kamado aspire à devenir lui-même un tueur de démons. Malgré cette simple prémisse, Tueur de démons : Kimetsu no Yaiba se lève pour devenir l'une des séries animées les plus engageantes de la décennie. Situé au Japon à l'époque Taisho, Meurtrier de démons raconte la formation de Tanjiro en tant que tueur de démons tout en cherchant un remède pour sa sœur, Nezuko.

Cependant, les choses ne sont pas toujours ce qu'elles semblent être. Les démons sont toujours à l'affût et Tanjiro doit utiliser des styles de respiration, des techniques de combat spéciales, pour les empêcher de causer plus de dégâts à la population. Quiconque veut une série comme Le diable peut pleurer situé dans le Japon historique appréciera Meurtrier de démons .

4 Guerres alimentaires ! – Shōgeki No Soma (2015)

Personne ne peut nier la bonne nourriture, surtout si elle s'accompagne de réactions excessives d'anime. Dans guerres alimentaires , la nourriture délicieuse revient pour devenir le plat principal d'une série. Situé à l'Institut culinaire Totsuki Saryo de Tokyo, Soma Yukihara s'inscrit à l'école dans l'espoir de surpasser les compétences culinaires de son père. Au cours de votre voyage, il y a diverses épreuves et tribulations, ainsi que d'autres rivaux qui testent constamment vos compétences culinaires.

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Les fans d'anime liés à la nourriture apprécieront. Shougeki no Soma version moderne du genre culinaire. C'est particulièrement le cas compte tenu de l'histoire modernisée et des graphismes captivants. quiconque regarde guerres alimentaires vous pourriez avoir un désir irrésistible d'omurice juste après.

3 Anohana: La fleur que nous avons vue ce jour-là (2011)

Parfois, cela ne peut prendre qu'une demi-saison complète pour résumer la complexité d'une histoire de passage à l'âge adulte. Dans Anohana : la fleur que nous avons vue ainsi , les téléspectateurs sont immédiatement présentés à la retraite Jinta Yadomi. Sa vie solitaire est bouleversée lorsqu'il commence à halluciner la présence d'une jeune femme, Menma, au grand dam de ses anciens amis. Bientôt, l'histoire révèle que cette Menma est la même amie qui a perdu la vie dans un accident.

Puisqu'il est le seul à pouvoir la voir, Jinta décide d'aider Menma dans son souhait de découvrir et de réaliser son souhait. Cependant, cette courte aventure se transforme finalement en un voyage à travers la douleur, un voyage que Jinta et ses amis n'ont jamais eu la chance de terminer complètement.

deux Violet Evergarden (2018)

Après une guerre tragique qui a affecté l'humanité, Violet Evergarden, une poupée de mémoire automatique ou un écrivain fantôme, se lance dans un voyage pour se réintégrer dans la société après avoir servi comme soldat. Cependant, les aventures de Violet en tant qu'écrivain fantôme la présentent lentement à des personnes de tous horizons. Dans ce processus, il espère qu'il parviendra enfin à trouver le véritable but de sa vie.

Malgré ce postulat assez simple, jardin violet il attire immédiatement l'attention en raison de son récit convaincant. Alors que les interactions de Violet avec les gens diffèrent d'une histoire à l'autre, chaque histoire a une perspective à montrer et une vie à présenter. C'est une approche assez intéressante pour explorer les nombreuses opinions et vies que vivent les gens.

1 Bakouman (2010)

Vous êtes-vous déjà demandé ce qu'il faut pour devenir mangaka ? Dans Bakouman , le duo créatif de Tsugumi Ohba et Takeshi Obata (les mêmes gars derrière Menace de mort ) explorent les épreuves et les tribulations du duo d'artistes-écrivains Moritaka Mashiro et Akito Takagi dans leur cheminement pour devenir des mangaka de renommée mondiale. A l'origine un manga, toute votre aventure du collège à l'âge adulte a duré un anime passionnant de 75 épisodes incroyablement inspirant.

Ce qui est peut-être convaincant Bakouman c'est sa grande capacité à inspirer et à motiver le public à poursuivre ses rêves. Qu'il s'agisse de participer à des compétitions, de combattre des éditeurs ou de se battre contre des délais, la série atteint les nombreuses épreuves que traversent les mangaka en herbe. Bakouman est définitivement l'anime à regarder pour tous ceux qui veulent poursuivre un rêve.

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Cet article est traduit et non édité de Police de caractère